Near The Water: By Abdelwahab Abdelmohsen
يحمل معرض "قرب الماء"، سمة لا تزال تتجدد داخل الفنان عبد الوهاب عبد ا لمحسن دون أن تنسلخ عن جذرها. إنها الطبيعة التي يتخير منها مادة فعله الفني لا فرق عنده بين طائر أبو قردان وسمكة تستوطن قلب البحيرة، فما بين عا لمين تنفتح السماء مثلما تقدم ا لمياه حقيقة لغزها، من حيث يجرى تحرير الفعل الفني من الثوابت. في القرب من ا لماء ثمة معنى نقع عليه بسهولة، وإ ْن ظل يتطلب منا نوع من الجهد وا لاجتهاد في التعامل مع النص البصري الذي يقدمه هذا الفنان بهدوء وبلا ضجيج كثير.
"Near Water" art exhibition bears a feature that is still renewed within the artist AbdelWahab AbdelMohsen without losing its roots. It is the nature from which he chooses the material of his artistic act, for him there is no difference between Abu Qerdan (in Latin: Bubulcus ibis) and a fish that inhabits the heart of the lake. Between two worlds, the sky opens, just as water presents the truth of its mystery, from where the artistic act is liberated from the constants. In the proximity of the water there is a meaning that we easily find, although it still requires some effort and diligence in dealing with the visual language presented by the artist calmly and without much discord.
قرب الماء
(سطوة الرمز)
يدعونا الفنان عبد الوهاب عبد المحسن من جديد للولوج إلى عالمه التصويري المُفعم باللون، هذا العالم الذي شكل ملامح تجربته على مر السنوات، ومثّل إطاراً عاماً لممارساته الإبداعية عامة، من تصوير ورسم وحفر وأعمال مركبة. لا يبتعد الفنان هنا عن عالمه الخاصة المرتبط بالأرض والمكان، لكنه يضيف إليه بُعداً حالماً ورمزياً، هو أقرب إلى الأسطورة.
ترتبط معالم التجربة التصويرية للفنان عبد الوهاب عبد المحسن بالمكان والأرض، فابتعاده عن المدينة وإقامته الدائمة في إحدى محافظات الدلتا المصرية حيث مسقط رأسه، وقربه كذلك من بحيرة البرلس المطلة على البحر المتوسط، كلها أمور قادته حتماً إلى هذا الثراء البصري الذي يميز أعماله. وظف الفنان كل هذه العناصر المحيطة به ليشكل بها ملامح أعماله عبر مراحلها المختلفة، بعين المدقق والمتأمل، باحثاً عن مسارات بصرية وجمالية مختلفة أو غير ظاهرة في كثير من الأحيان، كالخطوط المتعرجة والمتشابكة لتشققات الأرض الطينية الجافة، وبرك المياة الصغيرة، ونباتات البحيرة، وانعكاسات الضوء على صفحة مياهها، وغيرها من التفاصيل الأخرى التي ألهمت خياله. غير أن توظيف الفنان لهذه العناصر المحيطة به لم يقتصر على الشكل فقط، بل تجاوزه إلى عملية مستمرة من البحث الدؤوب عن الخلفية الأسطورية والرمزية لهذه المفردات. يمكن إحصاء العناصر الرئيسية في أعمال عبد الوهاب عبد المحسن في أربعة عناصر رئيسية، لكنها دالة وذات رمزية، هذه العناصر هي الماء والأرض والشجرة والطائر. حين نتأمل هذه العناصر الأربعة سنجد أن لها مرجعيات ميثولوجية وأسطورية ممتدة عبر التاريخ الإنساني، فقد تعاملت معها جميع الحضارات القديمة بنوع من الامتنان والتقديس، وكان لها مكانة مميزة عند المصريين القدماء على وجه الخصوص.
تجتمع هذه العناصر الأسطورية الأربعة لتشكل البنية الرئيسية للأعمال المعروضة، وتتحول إلى ما يشبه الأيقونات، أو أحرف الهجاء التي يمكن الاستعانة بها في قراءة المشهد البصري الذي بين أيدينا. يعكس التوظيف البصري لهذه العناصر الأربعة في أعمال عبد المحسن حالة التوحد بين الفنان والمكان من ناحية، ويشي بالتركيبة البنائية لأعماله من ناحية أخرى. يستعين الفنان في أعماله بالشكل من دون تهميش للتفاصيل البصرية الأخرى المرتبطة به، كاللون والنسب والمنظور وغيرها، فهي تتحول بدورها إلى دلالات توازي دلالة الشكل ورمزيته الطاغية، فالطائر الأبيض في اللوحة مثلاً قد يكتسب اللون الأخضر أو القرمزي في لوحة أخرى، أو ربما يكتسي بلون قاتم أحياناً، هذه السمة الرمزية لدرجات اللون تبدو عاملاً مشتركاً للأعمال المعروضة جميعها، وربما في كثير من أعمال عبد الوهاب عبد المحسن وتجاربه السابقة، وهي تبدو هنا أكثر حضوراً وألقاً.
-------------------------------------------------------------------------------
